Después de petarlo con Taylor, Nereida ha lanzado hace tan solo unos días su último temazo: Candy, que puedes escuchar en motiva. Sin embargo, estas son solo una pequeña muestra de las canciones con las que esta artista murciana confirma que ha llegado al mundo de la música para quedarse.
Ahora, a las puertas del verano, y con ganas de trabajar y experimentar con nuevos sonidos, Nereida le ha concedido a motiva una entrevista en exclusiva donde no solamente habla de su música, sino que también nos descubre su faceta más personal y nos desvela el trabajo y los secretos que hay detrás de su éxito.
¿Cómo nace Nereida, qué te impulsó a dar el paso y lanzarte a la música?
Nereida nació en verano de 2022. Me invitaron a un estudio a componer y a cantar, ese día cambio mi vida por completo porque empecé a componer Que pasó y me di cuenta que no quería que fuera algo pasajero, si no que descubrí que deseaba dedicarme a hacer mi propia música porque realmente me sentía viva cada vez que iba al estudio.
Después del éxito de Taylor y del lanzamiento de Candy, ¿En qué punto crees que está tu carrera musical?
Siempre diré que estoy en crecimiento. Al final, en la música nunca se deja de aprender y de avanzar, pero estoy muy contenta de dónde estoy ahora, del apoyo que estoy recibiendo de la gente, de mi familia y de mi manager. Estoy segura de que quiero seguir avanzando día a día para cumplir mis objetivos tanto a corto como a largo plazo.
Tenemos entendido que Qué pasó tiene una historia especial detrás. ¿Qué pasó con Qué pasó?
Que pasó es mi primer sencillo, y nació de un desamor de verano. Con esta canción tuve problemas porque nunca encontraba un estudio donde plasmar su esencia, hasta que encontré Bombo records, donde la grabé y quedé encantada con el resultado. Al final sigo grabando mis sencillos allí.
Sueles hablar de tus estudios en el conservatorio. ¿Cómo ha influido esa formación en tu estilo musical y en la creación de tus canciones?
Desde pequeñita tenia claro que yo quería ser música, y mis estudios han influido mucho. El estar en orquestas y bandas como la OSASV o la AAML me han hecho crecer mucho y, al final, intento llevar a mis canciones todas esas enseñanzas del conservatorio y la gente que he conocido allí, creando bonitas armonías o metiendo instrumentos como en el sencillo Juegos, cuya base está compuesta con Makeabeatz e incluimos instrumentos como el arpa, el ukelele y los violines, adaptándolos siempre al estilo que yo canto.
¿Estás trabajando en proyectos para el futuro?
Siempre trabajo en proyectos futuros, al final esto es una industria y nunca nunca hay que dejar de luchar y trabajar por lo que uno quiere y sueña. La industria de la música ha cambiado mucho, ahora la música va muy rápida y hay que trabajar sin descanso y sacar muchos temas en el menor tiempo posible. Aquí no se para nunca
En el recorrido de tus canciones se ve que te gusta innovar y experimentar. ¿Puedes contarnos más sobre tu laboratorio, el estudio donde grabas, los materiales que utilizas, los aspectos técnicos vocales…?
Grabo en Bombo records pero, como podéis ver, Nereida no soy solo yo. Nereida es un conjunto de personas que me ayudan, como mi manager, mi equipo de vestuario y maquillaje, etc. También está mi productor, Gordonea. Siempre voy a su estudio a grabar y allí cuento con todas las comodidades para fluir. Él tiene materiales de muy buena calidad, pero sin su talento para producir mis canciones, mi música no sería lo que es.
Con respecto a aspectos técnicos vocales, siempre he escuchado a Ariana Grande. He aprendido mucho de ella, por ejemplo a utilizar voz de silbido o whistle notes, cracking, falsetes, melismas, etc. También doy clases de canto lírico para aprender más aún y controlar la respiración, que es muy importante. Con todas estas técnicas, cualquier género se enriquece mucho armónicamente, y por eso me encanta utilizarlas.
Las letras de las canciones son una parte esencial para muchos artistas. ¿Qué temas o experiencias personales te inspiran al escribir tus canciones? ¿Hay algún mensaje en particular que desees transmitir a través de tu música?
Yo diría que las letras de las canciones salen de pensamientos intrusivos o de cosas que queremos que pasen con una persona especial. Me inspiro en el día a día, en historias que me cuentan mis amigos o en amores pasados. Siempre intento transmitir naturalidad o hablar de temas tabú, y creo que la música es el mejor lenguaje para concienciar a la gente y que temas como el sexo, la homosexualidad o el amor no sean cosas de las que avergonzarse.
Nos adelantas que próximamente sacarás canciones más líricas y orquestales. ¿Qué te llevó a tomar esa dirección musical? ¿Cómo describirías la evolución de tu sonido hasta este punto y qué podemos esperar de esta nueva etapa en tu música?
En el futuro me gustaría innovar y hacer mezclas como trap con orquestación o pop. En esta nueva etapa que viene, Nereida vendrá con temas un poquito más personales, sobre todo para cuando llegue este invierno, que apetece escuchar música con un café calentito o simplemente estar con amigos y escuchar música en el coche. Quiero que la gente también se sienta más identificada en temas como la amistad, la superación o el amor propio, porque la música también es una terapia para la mente, y creo que haciendo música así se puede ayudar a mucha gente.
Los artistas suelen moverse por diferentes estilos musicales. ¿Podrías mencionar algunos de los estilos con los que te sientes más cómoda o que te gustaría explorar en el futuro? ¿Hay algún género musical en particular que desees explorar más?
Diría que el pop me encanta, sobre todo porque lo escucho desde pequeña. Me encanta hacer notas superaltas, o hacer cosas que ni siquiera sabía que podía hacer.
Detrás de cada éxito hay trabajo duro y secretos bien guardados. ¿Podrías compartir con nosotros algunos de los desafíos a los que te has enfrentado en tu camino como artista y cómo has logrado superarlos? ¿Hay algún consejo que puedas darle a la gente que está empezando en este mundillo?
Este camino es difícil y arriesgado eso siempre hay que tenerlo en cuenta, y yo sigo enfrentándome a desafíos todos los días. Por ejemplo, no hace mucho me daba pánico subirme al escenario, ya que no es lo mismo cantar covers que tus propios temas. Lo superé haciendo shows y trabajando en mí, y también como todo artista me he enfrentado a comentarios desafortunados incluso de gente que no esperaba.
Una vez entras en este mundo ganas y pierdes a mucha gente, así que hay que ir siempre con mucha fuerza y no dejar que ningún comentario te afecte. A los nuevos artistas como yo les diría que no todo es talento, puedes ser la persona mas talentosa del mundo pero, como en la fabula de la tortuga y la liebre, no es el más rápido el que llega antes, sino el mas constante y trabajador.